Accionistas de Viena: trauma e representação da violência na arte

Programa

Discussão sobre as ações e conceitos dos polêmicos artistas performáticos de Viena Günter Brus, Hermann Nitsch, Rudolph Schwartzkogler e Otto Muhel, cujas ações beiravam a escatologia e a violência explícita como forma de expurgar os traumas da II Guerra Mundial.

Suas proposições estéticas causaram controvérsia no cenário artístico europeu e na patriarcal sociedade austríaca dos anos 1960, ainda marcada pelo fascismo.

A palestra é acompanhada de trechos de filme-performances, registros de ações e cópias de documentos raros, além de textos históricos e críticos inéditos em português, sobre os procedimentos e experiências plásticas dos Accionistas de Viena, realizadas também em colaboração com Anni Brus, o diretor de fotografia Kurt Kren e o fotógrafo Ludwig Hoffenreich, entre outros.

Embora a cena da performance arte no Brasil seja ativa e transdisciplinar, a obra dos Accionistas é ainda pouco estudada.

É uma oportunidade para conhecer melhor os feitos realizados pelos artistas em Viena, entre 1960 e 1970. O conteúdo dirige-se aos interessados em performance arte, teatro, fotografia, cinema, arte corporal, vanguardas estéticas do Pós Segunda Guerra, e demais questões relevantes para a pesquisa de arte e representação da sociedade.

As inscrições pela internet podem ser realizadas até um dia antes do início da atividade. Após esse período, caso ainda haja vagas, é possível se inscrever pessoalmente em todas as unidades. Após o início da atividade não é possível realizar inscrição.

Se você necessita de recursos de acessibilidade, como tradução em Libras, audiodescrição, entre outros, solicite por e-mail ou telefone, com até 48 horas de antecedência do início da atividade. centrodepesquisaeformacao@sescsp.org.br / 11 3254-5600

(Foto: (Hermann Nitsch - 4. Aktion 1963. Color photographs 19.69 inch x 23.62 inch Photography: Ludwig Hoffenreich. Nitsch's studio, Brünner Straße 132, 1210 Vienna)
 

Palestrantes

Daniela Labra

Crítica de arte, educadora e curadora. Graduada em Teoria do Teatro na Uni-Rio. PhD em História e Crítica da Arte pela EBA/UFRJ. Sua tese “Legitimação internacional da Arte Brasileira, análise de um percurso: 1940-2010”, venceu o Prêmio Gilberto Velho de teses (2015). Foi crítica em O Globo (2014-2016). É colaboradora na revista seLect/Celeste (desde 2017). Curadora de mostras como Lygia Clark & Franz Erhard Walther: Action as Sculpture, Alemanha (2024); Ana Mendieta Silhueta Em Fogo, Sesc Pompéia (2023); Frestas Trienal, Sesc Sorocaba (2017). Integra a Comissão Artística do MAM São Paulo. Fundou a plataforma de estudos em Arte e Curadoria Zait. Vive entre Berlin e RJ.
(Foto: Acervo Pessoal)