Curso Presencial
Fotografia moderna brasileira

Programa

O curso organizado em 3 encontros tem como objetivo apresentar um panorama histórico, técnico e estético da Fotografia no Brasil, partindo de seus primeiros anos na primeira metade do século XIX, até o surgimento da linguagem modernista no século XX.

As contribuições capitaneadas pelo Fotocineclube Bandeirante no campo da linguagem modernista recebem maior enfoque no decorrer do curso. O pulso experimentalista de seus membros foi responsável por criar um dos mais autênticos e genuínos acervos de imagens que buscavam traduzir o mundo exterior através de uma linguagem permeada pelas formas geométricas, pelos desenhos espontâneos gerados pela dança entre luz e sombra e pelo experimentalismo.

Programa

28/11 - As Vanguardas Artísticas do Século XX e a Fotografia.
O primeiro encontro do curso terá como tema a relação entre a Fotografia e os movimentos de vanguardas artísticas do século XX (Expressionismo, Abstracionismo, Cubismo e Surrealismo), e as influências que a Fotografia sofreu a partir da intersecção entre estas concepções estéticas e o fazer fotográfico. Para melhor compreensão do tema, o recorte temporal deste encontro abrange parte dos primórdios da Fotografia, desde as experimentações pictorialistas do século XIX, até o surgimento de movimentos como a Foto Secessão e Nova Objetividade, que buscavam a afirmação da Fotografia como linguagem artística no século XX.  


5/12 - Fotocineclube Bandeirante.
O segundo encontro abordará o surgimento do Fotocineclube Bandeirante, principal representante da Fotografia Moderna no Brasil. Além do aspecto histórico, serão analisados os trabalhos de alguns dos seus principais membros que contribuíram para a construção da estética e a linguagem visual característica da fotografia moderna brasileira.


12/12 - Experimentalismo no Fotocineclube Bandeirante: Thomaz Farkas e Geraldo de Barros.
O último encontro do curso consiste em uma análise comparativa do trabalho de dois autores de profunda relevância para o Fotocineclube Bandeirante: Thomaz Farkas e Geraldo de Barros. Farkas, partidário de uma fotografia inspirada no pensamento de Alfred Stieglitz, Edward Steichen e Paul Strand, buscava a abstração utilizando recursos fotográficos como o alto contraste e enquadramentos diversos, buscando obter imagens de caráter abstrato, mas sem a descaracterização do referente. Geraldo de Barros lançava mão de experimentos e técnicas que escapavam ao fazer fotográfico convencional, como a utilização dos fotogramas, da solarização e de interferências físicas nas cópias e negativos. O contraponto composto por esses dois pontos de vista estéticos foi essencial tanto para o desenvolvimento da linguagem visual característica do FCCB, como para a sua decadência e declínio.

Recomendamos o uso de máscara cobrindo nariz e boca.

Se você necessita de recursos de acessibilidade, como tradução em Libras, solicite pelo e-mail centrodepesquisa.cpf@sescsp.org.br, após a conclusão e efetivação do pagamento da sua inscrição, com até 48 horas de antecedência do início da atividade.

As inscrições podem ser feitas a partir das 14h do dia 27/10 no site do Centro de Pesquisa e Formação do Sesc ou presencialmente em qualquer unidade do Sesc São Paulo. Após o início da atividade não é possível realizar inscrição. O cadastro é pessoal e intransferível.

O pagamento pode ser feito através do cartão de crédito, débito ou em dinheiro. Trabalhamos com as bandeiras Visa, Mastercard, Elo e Hipercard.

Ao término do curso, você poderá solicitar sua declaração de participação pelo e-mail declaracao.cpf@sescsp.org.br
A declaração será encaminhada em até 30 dias

O cancelamento poderá ser realizado com até 48 horas antes do início da atividade, por email: centrodepesquisa.cpf@sescsp.org.br

(Foto: Fabiana de Barros)

Palestrantes

André de Oliveira

Fotógrafo e professor de fotografia. É técnico em Processos Fotográficos (SENAC) e bacharel em Fotografia (Centro Universitário SENAC).
(Foto: Acervo Pessoal)